Việc học một bài piano mới sẽ trở nên dễ dàng hơn nhiều khi bạn chia phần phối nhạc thành các mảng có thể quản lý. Thay vì cố ghi nhớ toàn bộ bài nhạc ngay lập tức, hãy tập trung vào ba yếu tố: tiến trình hợp âm, phần đệm tay trái và các đoạn chuyển điệp nối hoặc trang trí hợp âm. Luyện tập chậm rãi từng lớp, sau đó kết hợp dần chúng lại.
Hãy chọn một bài khiến bạn hào hứng, bởi việc luyện tập thường xuyên sẽ dễ dàng hơn khi bạn thực sự muốn nghe thành quả. Bạn có thể bắt đầu bằng bất kỳ thể loại nào, nhưng phương pháp dưới đây đặc biệt hiệu quả với các bài nhạc đại trà có những đoạn hợp âm lặp lại.
1. Xây dựng bản đồ hợp âm
Bắt đầu bằng cách tìm một bảng hợp âm đáng tin cậy. Tìm kiếm tên bài kèm từ khóa hợp âm piano, rồi đối chiếu giọng chính với bản thu hoặc các phiên bản khác của bài. Bạn cũng có thể chuyển đổi bảng hợp âm đàn guitar, vì nhiều hợp âm guitar chứa cùng các nốt cần thiết cho cách xếp hợp âm piano cơ bản.
Trong lượt đầu tiên, hãy học mọi hợp âm ở vị trí gốc. Hợp âm ở vị trí gốc đặt nốt chính của hợp âm, thường được gọi là nốt gốc, ở giọng trầm nhất. Ví dụ, hợp âm C cơ bản đặt nốt C ở dưới cùng, sau đó là E và G. Nếu bảng hợp âm chứa một hợp âm treo như Dsus4, bạn có thể bắt đầu với hình dạng hợp âm D trưởng đơn giản hơn rồi thêm nốt treo sau.
Không cần lo lắng về mọi ký hiệu trên bảng hợp âm ngay lập tức. Hợp âm bảy nốt phức tạp, nốt bổ sung và hợp âm mở rộng có thể khiến người mới bắt đầu rối rắm. Trước tiên, hãy học phần hòa âm cơ bản, rồi quay lại bổ sung màu sắc sau khi bài nhạc đã chơi trôi chảy.
Tiếp theo, luyện tập chuyển đổi giữa các hợp âm mà không dừng lại quá lâu. Đặt tay lên mỗi hợp âm trước khi chơi, sau đó thả tay và di chuyển như một khối thống nhất. Lặp lại tiến trình hợp âm vài lần sẽ giúp bạn nhận ra những đoạn chuyển đổi nào còn khó khăn. Hãy dành nhiều thời gian hơn cho những đoạn đó thay vì chỉ luyện những phần đã nghe thuận tiện.
Bổ sung các thế đảo
Sau khi nắm chắc các vị trí gốc, hãy luyện tập các thế đảo. Thế đảo vẫn giữ nguyên các nốt của hợp âm nhưng thay đổi thứ tự, khiến nốt thấp nhất trở thành một thành viên khác của hợp âm. Việc chuyển từ vị trí gốc sang một thế đảo có thể giảm quãng đường ngón tay phải di chuyển.
Bạn không cần thay thế mọi hợp âm bằng thế đảo. Hãy sử dụng chúng ở những nơi giúp chuyển động tay mượt mà hơn hoặc tạo nên giai điệu rõ ràng hơn. Mục tiêu là kiểm soát âm nhạc, không phải sưu tầm những hình dạng hợp âm phức tạp.
Một cách luyện tập hữu ích là chơi từng hợp âm ở vị trí gốc, đảo ngược thứ tự các nốt thành thế đảo khoảng cách gần, rồi nối sang hợp âm tiếp theo. Nếu một khoảng chuyển động thấy khó khăn, hãy điều chỉnh cách xếp nốt nhưng vẫn giữ đúng các nốt thuộc hợp âm.
2. Xây dựng mẫu tay trái
Nhiều người học có thể tìm được giai điệu và hợp âm tay phải khá nhanh, nhưng lại mất tự tin khi đến với tay trái. Hãy coi phần đệm là một bài tập ngắn riêng biệt thay vì mong đợi cả hai tay cùng hoạt động ngay từ đầu.
Bắt đầu với một mẫu đơn giản được xây dựng từ nốt gốc, nốt quảng và nốt quãng tám. Chơi nốt gốc, sau đó đến nốt quảng, rồi đến nốt quãng tám; dùng một nốt trầm đơn cho nốt gốc, tiếp theo là các nốt cao hơn cho những nốt còn lại. Hãy chọn một nhịp điệu phù hợp với bài nhạc và lặp lại nhất quán. Ngay cả một mẫu cơ bản cũng có thể hỗ trợ giai điệu nếu bạn giữ nhịp ổn định.
Hãy luyện tập mẫu này theo hai cách. Trước tiên, chơi lặp lại cùng một hình mẫu cho đến khi tay quen với vị trí của nó trong mỗi câu. Sau đó, di chuyển qua toàn bộ tiến trình hợp âm, gán một hình mẫu cho mỗi hợp âm. Giữ tay trái nhẹ hơn giai điệu để hỗ trợ bài nhạc thay vì tranh giành sự chú ý với giai điệu.
Hãy thử các biến thể sau khi mẫu ban đầu đã thuần thục. Thay đổi thứ tự nốt, sử dụng nhịp điệu khác hoặc luân phiên nốt trầm với các nốt hợp âm cao hơn. Bạn cũng có thể giảm mẫu xuống còn một nốt trên mỗi nhịp trong đoạn phiên khúc và dùng một hình mẫu đầy đủ hơn trong đoạn điệp khúc. Những thay đổi này vừa thể hiện cấu trúc của bài nhạc, vừa nâng cao khả năng chơi độc lập của hai tay.
3. Tạo các đoạn chuyển điệp đơn giản
Các đoạn chuyển điệp là những cử chỉ âm nhạc ngắn được sử dụng giữa các phần, ở cuối giai điệu hoặc quanh một nốt giai điệu được giữ dài. Chúng tạo động lực cho phần phối nhạc và giúp các đoạn hợp âm lặp lại nghe có chủ đích hơn.
Hãy bắt đầu với một kỹ thuật: thay thế bằng hợp âm treo. Hợp âm treo tạm thời thay thế nốt thứ ba của hợp âm chính bằng nốt thứ tư hoặc nốt thứ hai. Vì hình dạng hợp âm treo thường chỉ khác hình dạng hợp âm cơ bản một ngón tay, chúng tạo ra sự chuyển biến hòa âm đáng chú ý mà không đòi hỏi một mẫu hoàn toàn mới.
Luân phiên giữa hợp âm cơ bản và phiên bản treo của hợp âm đó trong lúc chuyển đoạn. Sau đó, chơi một cách xếp nốt lăn, trải các nốt hơi rộng từ hợp âm này sang hợp âm tiếp theo. Một đoạn lăn đi xuống hoặc đi lên có thể tạo phần kết mượt mà cho một cụm giai điệu. Hãy kiểm soát chuyển động; việc trang trí quá mức có thể làm lệch sự chú ý khỏi giai điệu.
Một dạng chuyển điệp thân thiện với người mới bắt đầu khác là đoạn arpeggio ngắn. Chơi các nốt của hợp âm hiện tại từ thấp đến cao hoặc từ cao đến thấp, rồi chuyển sang hợp âm tiếp theo. Hãy luyện riêng đoạn chuyển điệp này vài lần trước khi thêm vào bài nhạc. Xác định vị trí âm nhạc phù hợp, chẳng hạn ngay trước một phiên khúc, điệp khúc hoặc chuyển đoạn kết thúc.
4. Kết hợp từng lớp dần dần
Bây giờ, hãy ghép ba yếu tố lại. Bắt đầu với mẫu tay trái riêng lẻ. Thêm hợp âm hoặc giai điệu tay phải, rồi chỉ chơi từng vài câu nhạc một. Khi phần đó đã ổn định, hãy chèn một đoạn chuyển điệp tại điểm chuyển đoạn đã chọn.
Chỉ tăng tốc độ khi các nốt và sự phối hợp giữa hai tay vẫn đáng tin cậy. Nếu mắc lỗi, hãy giảm tốc độ đủ để xác định nguyên nhân thay vì lập tức quay lại tốc độ cũ. Luyện tập những đoạn khó trong các lần lặp ngắn, rồi kết nối lại chúng với toàn bộ phần phối nhạc.
Việc ghi âm bản thân cũng rất hữu ích. Khi nghe lại, bạn có thể nhận ra nhịp điệu không đều, các đoạn chuyển đổi yếu và những phần tay trái phát ra tiếng lớn quá mức. Hãy dựa vào những nhận xét đó để chọn phần tiếp theo của bài nhạc cần cải thiện.
Những điểm chính
- Học toàn bộ tiến trình hợp âm ở các vị trí gốc cơ bản trước khi thêm những cách xếp hợp âm nâng cao.
- Luyện tập các thế đảo ở nơi chúng giúp giảm chuyển động của tay hoặc hỗ trợ giai điệu.
- Xây dựng một mẫu tay trái trong thời gian dài, sau đó thay đổi nhịp điệu và thứ tự nốt.
- Sử dụng hợp âm treo, cách chơi lăn và arpeggio để tạo các đoạn chuyển điệp đơn giản giữa các phần.
- Kết hợp từng lớp trong các đoạn ngắn và chỉ tăng tốc độ sau khi độ chính xác được cải thiện.
Việc luyện tập nhất quán và có trọng tâm sẽ giúp một phần phối nhạc mới trở nên quen thuộc dần theo thời gian. Hãy đặt mục tiêu cụ thể cho mỗi buổi luyện tập, sửa những vấn đề nhỏ ngay khi chúng xuất hiện và chỉ tăng độ phức tạp sau khi phiên bản cơ bản đã cảm thấy thoải mái. Với cách tiếp cận này, việc học một bài yêu thích trở thành một quá trình có hệ thống thay vì nỗ lực ghi nhớ từng nốt một.