Các tài liệu tải vên có thể giúp việc luyện tập dễ tổ chức hơn, nhưng cách tiếp cận hữu ích nhất là xác định mỗi tệp sẽ giúp bạn đạt được điều gì. Bản điểm, bản thu không có trống và bản nhạc nền là những công cụ khác nhau; sử dụng chúng cho cùng một mục đích có thể hạn chế sự tiến bộ của bạn.
Các tài liệu dành cho khóa học trống này gồm phiên bản bản điểm của Cơ thể bạn là một kỳ lân và Mỗi hơi thở bạn thở ra, cùng với bản phối không có trống của cả hai tác phẩm. Những lựa chọn này giúp người học tập trực tiếp vào phần nhạc, nắm bắt cấu trúc nhịp điệu và xây dựng khả năng kiểm soát trước khi thêm toàn bộ bộ trống.
Hiểu ba loại tài liệu
Bản điểm cho biết những gì được chơi và thường giúp bạn nhìn rõ nhịp, cách phân câu và cách bố trí nhạc nhất. Khi làm việc với bản điểm của Cơ thể bạn là một kỳ lân, hãy bắt đầu bằng cách đọc tác phẩm mà chưa chơi theo. Xác định loại nhịp, dấu hiệu tốc độ, các phần lặp lại và mọi thay đổi về sắc độ. Sau đó, vỗ tay hoặc nói các mô hình nhịp chính trước khi chuyển chúng sang trống.
Phiên bản không có trống loại bỏ phần trống nhưng vẫn giữ nguyên chất liệu âm nhạc xung quanh. Hãy lắng nghe các phần hướng dẫn việc chơi của bạn: nốt bass, thay đổi hợp âm, các nốt giai điệu và sự thay đổi về lớp âm thanh. Những mốc âm nhạc này giúp bạn dễ dàng nhận biết nhịp của mình có ổn định hay không. Nếu lạc nhịp trong lúc chuyển đoạn, hãy phát lại bản thu không có trống để xác định chính xác điểm mà sự đồng bộ bị gián đoạn.
Bản nhạc nền hoặc bản đệm hỗ trợ bạn khi chơi, trong khi phần trống vẫn là trách nhiệm của bạn. Hãy sử dụng nó để luyện tập từ từ: trước tiên, đi theo bản nhạc ở tốc độ chậm hơn nếu có thể; tiếp theo, lặp lại ở tốc độ ghi trong bản điểm; cuối cùng, ghi lại một lần chơi hoàn chỉnh. Mục tiêu không chỉ là chơi đến cuối. Mục tiêu là duy trì nhịp đều đặn và lấy lại đúng nhịp sau mỗi sai sót nhỏ.
Xây dựng lộ trình luyện tập xoay quanh Cơ thể bạn là một kỳ lân
Bắt đầu với bản điểm và xác lập cấu trúc tổng thể của bản phối.
- Đọc và đánh dấu cấu trúc. Khoanh các điểm chuyển đoạn, ghi chú dấu lặp và đánh dấu những phần có mức độ khó khác nhau.
- Ưu tiên nhịp điệu. Vỗ tay theo các mô hình trong khi đếm nhịp liên quan. Ban đầu, giữ chân đứng yên để bạn có thể tập trung vào độ chính xác của phân nhịp.
- Thêm cách phân bổ chiêu đơn giản. Chuyển nhịp sang trống snare, hoặc chia các nốt giữa hi-hat và snare mà không thay đổi nhịp nền tảng.
- Kiểm tra sự đồng bộ. Chơi theo phiên bản không có trống và lắng nghe những thời điểm trống chơi sớm hơn hoặc chậm hơn so với nhóm nhạc.
- Lấp đầy các khoảng trống. Chỉ luyện tập những khoảng trống trong bản phối, dùng các dấu nhấn trong bản điểm làm ranh giới.
- Chơi trọn vẹn một lượt. Ghi lại lần thử để đánh giá sự nhất quán thay vì dựa vào cảm giác trong lúc chơi lượt cuối.
Không nên coi mỗi đoạn khó là một vấn đề riêng biệt. Thường thì, một mô hình nhịp có thể giải thích nhiều đoạn gượng gạo. Hãy luyện mô hình đó chậm rãi, theo ba tốc độ nếu cần, rồi kết nối lại với toàn bộ bản phối trước khi chuyển sang phần tiếp theo.
Dùng Mỗi hơi thở bạn thở ra để phát triển khả năng kiểm soát
Mỗi hơi thở bạn thở ra hữu ích để học cách phần trống hỗ trợ một groove bền vững. Khung âm nhạc lặp lại tạo cơ hội để bạn hoàn thiện lực gõ, sắc độ và sự nhất quán thay vì phải liên tục theo đuổi nội dung mới.
Bắt đầu bằng cách nghe phiên bản không có trống mà chưa dùng bộ trống. Hãy chú ý đến thời điểm mô hình âm nhạc chính xuất hiện, cách phần đệm tiếp tục bên dưới và những điểm bản phối mở rộng ra. Đây là những mốc tự nhiên để kiểm tra đồng hồ nhịp bên trong của bạn.
Tiếp theo, đặt que gõ lên mặt luyện tập và gõ mô hình theo phân nhịp dự kiến. Giữ động tác thả lỏng và đều đặn. Cơ căng quá mức có thể khiến một mô hình đơn giản trở nên khó hơn thực tế, vì vậy hãy đảm bảo bạn cầm que gõ nhẹ và mỗi lần gõ đến từ chuyển động cổ tay có kiểm soát.
Khi thêm bộ trống, hãy luyện ở tốc độ thoải mái. Tập trung vào mối liên hệ giữa hi-hat, snare và bass drum thay vì cố gắng chơi mọi nốt thật lớn nhất có thể. Sắc độ rất quan trọng trong bản phối này: một đoạn nhẹ hơn có thể tạo khoảng không gian, trong khi một đoạn quay lại mạnh hơn có thể tạo sự tương phản. Khi groove đã ổn định, hãy ghi lại một lượt và lắng nghe xem có sự chênh lệch về âm lượng, các đoạn fill bị vội hay những nốt thừa không mong muốn hay không.
So sánh các phiên bản tài liệu mà không làm chúng bị nhầm lẫn
Phiên bản đầy đủ và phiên bản không có trống phục vụ những giai đoạn học tập khác nhau. Dùng phiên bản đầy đủ để nghe cách phần trống được viết tương tác với âm nhạc như thế nào. Dùng phiên bản không có trống để tách biệt yếu tố nhịp thời gian và giảm số tín hiệu cạnh tranh sự chú ý của bạn. Hai phiên bản này cần bổ sung cho nhau, không nên thay thế việc nghe nhạc thường xuyên và luyện tập kỹ thuật.
Một lộ trình luyện tập hằng tuần thực tế có thể như sau:
- Ngày 1: Nghiên cứu bản điểm và vỗ tay theo các nhịp chính.
- Ngày 2: Luyện nhịp khó nhất ở tốc độ chậm trên snare hoặc mặt luyện tập.
- Ngày 3: Chơi theo phiên bản không có trống và luyện nhịp cùng các điểm vào.
- Ngày 4: Thêm toàn bộ bản phối ở tốc độ có kiểm soát.
- Ngày 5: Ghi lại hai hoặc ba lượt chơi hoàn chỉnh, sau đó chọn một vấn đề cụ thể để sửa chữa.
Nếu một đoạn chưa thành thạo, hãy giảm tốc độ cho đến khi bạn có thể chơi chính xác và nhất quán. Chỉ trở lại tốc độ đầy đủ sau khi đạt được kết quả đó. Điều này giúp tránh lãng phí thời gian và giúp đôi tay ghi nhớ một phiên bản đáng tin cậy của mô hình nhịp.
Đánh giá sự tiến bộ bằng kết quả âm nhạc
Hãy đánh giá phần luyện tập bằng những câu hỏi rõ ràng. Nhịp có ổn định từ nhịp đầu tiên đến cột cuối cùng không? Các điểm vào có diễn ra đúng thời điểm của các sự kiện âm nhạc không? Sắc độ có nhất quán không, hay phần chơi trở nên mất kiểm soát khi bản phối lớn dần? Bạn có thể chơi lại đoạn đó sau khi thực hiện một điều chỉnh nhỏ không?
Những kiểm tra này hữu ích hơn việc đếm số phút đã luyện. Chúng cũng giúp việc đánh giá các bản ghi dễ dàng hơn. Hãy nghe một lần để kiểm tra nhịp thời gian, một lần để kiểm tra kỹ thuật và một lần để đánh giá hiệu ứng âm nhạc tổng thể. Tránh liên tục đánh giá một lượt chơi từ cả ba góc độ cùng lúc.
Điểm chính
- Dùng bản điểm để hiểu cấu trúc, nhịp điệu, cách phân câu và sắc độ trước khi chơi toàn bộ bản phối.
- Xem các phiên bản không có trống là công cụ hỗ trợ nhịp thời gian và kỹ năng nghe, không chỉ là bản nhạc nền.
- Học các nhịp khó một cách chính xác ở tốc độ chậm trước khi tăng tốc độ.
- Luyện tập từng mô hình riêng lẻ, sau đó kết nối lại chúng với toàn bộ tác phẩm.
- Ghi lại các lần thử thường xuyên và mỗi lần chỉ đánh giá một vấn đề âm nhạc.
Sự luyện tập nhất quán đến từ việc gắn mỗi tài liệu với một nhiệm vụ cụ thể. Đọc bản điểm để đạt độ chính xác, dùng phiên bản không có trống để củng cố khả năng nhịp thời gian bên trong và chơi cùng toàn bộ chất liệu để phát triển sự nhạy cảm với nhóm nhạc. Luân phiên các hoạt động này qua những buổi luyện tập để mỗi tài liệu tải về hỗ trợ cả khả năng kiểm soát kỹ thuật lẫn sự tự tin về mặt âm nhạc.