Thang âm thăng giọng thứ khác biệt so với các thang âm khác bởi một nốt được nâng cao. Sự điều chỉnh đơn lẻ này biến đổi cách hợp âm giải quyết và cung cấp cho các nhà soạn nhạc một công cụ mạnh mẽ để tạo ra căng thẳng và giải tỏa. Đối với những người chơi piano, hiểu biết về thang âm này mở ra cánh cửa tới kho tàng nhạc cổ điển, hòa tấu nhạc jazz, và những khả năng hòa âm phong phú.
Học sinh piano gặp ba loại thang âm thứ: tự nhiên, thăng giọng, và giai điệu. Mặc dù các thang âm này chỉ khác nhau một hoặc hai nốt, mỗi loại tạo ra âm thanh khác biệt rõ rệt. Bản giao hưởng số 5 của Beethoven là một ví dụ nổi bật. Các thanh cuối cùng của chuyển động đầu tiên sử dụng thang âm thăng giọng thứ, tạo ra một lực đẩy mạnh mẽ về phía hợp âm chủ. Nếu sử dụng thang âm thứ tự nhiên thay thế, những hợp âm mạnh mẽ đó sẽ thiếu đi đặc tính dứt khoát của chúng.
Cách Thang âm Thăng Giọng Thứ Khác với Thang âm Thứ Tự nhiên
Thang âm thăng giọng thứ và thang âm thứ tự nhiên chia sẻ cùng các nốt ngoại trừ một điều chỉnh quan trọng: bậc thứ bảy được nâng cao thêm một nửa cung. Trong thang âm thứ C tự nhiên, nốt thứ bảy là Si giáng. Nâng nó lên Si trắng tạo ra thang âm thăng giọng thứ C. Sự thay đổi đơn lẻ này lan tỏa qua toàn bộ cấu trúc thang âm.
Công thức khoảng cách cho thang âm thăng giọng thứ là: một cung, nửa cung, một cung, một cung, nửa cung, hai cung rưỡi, một cung.
Khoảng cách hai cung rưỡi giữa bậc thứ sáu và thứ bảy là bất thường. Hầu hết các thang âm phương Tây chỉ chứa các bước một cung và nửa cung. Ở đây, khoảng cách trải dài ba nửa cung. Nghe giống như một tam giáng, nhưng vì La giáng đến Si trắng được viết bằng các chữ cái liền kề, lý thuyết âm nhạc gọi nó là một bước tăng hai cung.
Trong hệ thống solfège, thang âm thăng giọng thứ sử dụng các âm tiết gần như giống hệt thang âm thứ tự nhiên. Các âm tiết là ĐÔ RÊ MI PHÂ SÔ LÁ SI ĐÔ. Sự khác biệt nằm ở nốt thứ bảy đó: SI thay vì TÊ.
Tại sao Các Nhà Soạn nhạc Nâng Nốt Thứ bảy
Lý do các nhà soạn nhạc phát minh ra thang âm thăng giọng thứ bắt nguồn từ một vấn đề cụ thể: hòa thanh chân thực.
Hòa thanh chân thực là một tiến trình V-I. Trong các giọng trưởng, nốt thứ bảy nằm một nửa cung dưới âm chủ. Điều này cho phép hợp âm V là trưởng, giải quyết thuyết phục về âm chủ. Thang âm thứ tự nhiên đặt ra thách thức. Nốt thứ bảy nằm một cung nguyên dưới âm chủ, khiến hợp âm v là thứ thay vì trưởng. Hợp âm thứ này có một sự giải quyết yếu, không thuyết phục.
Nâng nốt thứ bảy từ TÊ lên SI giải quyết vấn đề này. Hợp âm V trở thành trưởng trở lại, và các hòa thanh chân thực hoạt động đúng cách. Đây là lý do tại sao thang âm thăng giọng thứ tồn tại: không phải vì lý do giai điệu, mà vì lý do hòa âm.
Cách Đánh Ngón cho Thang âm Thăng Giọng Thứ
Đối với gần như tất cả các thang âm thăng giọng thứ, bạn sử dụng cùng cách đánh ngón như thang âm thứ tự nhiên tương ứng. Chỉ cần chơi bậc thứ bảy với cùng ngón tay bạn sẽ sử dụng trong thang âm thứ tự nhiên.
Đối với Rê thứ, tay phải sử dụng ngón 4 trên cả Rê tự nhiên (thứ tự nhiên) và Rê thăng (thăng giọng thứ). Tay trái sử dụng ngón 2 trên cả hai nốt.
Ngoại lệ duy nhất là thang âm thăng giọng thứ Sol thăng/La giáng, đòi hỏi cách đánh ngón tay trái khác với thang âm thứ tự nhiên tương ứng.
Mối Quan hệ Hợp âm trong Thang âm Thăng Giọng Thứ
Các hợp âm có sẵn từ thang âm thăng giọng thứ khác biệt đáng kể so với thang âm thứ tự nhiên. Hãy xem xét La thứ:
Thang âm thứ tự nhiên tạo ra các tam hợp này: i ii° III iv v VI VII Thang âm thăng giọng thứ tạo ra: i ii° III+ iv V VI vii°
Các hợp âm III, V, và VII thay đổi đáng chú ý nhất. Trong thang âm thứ tự nhiên, III là trưởng, v là thứ, và VII là trưởng. Trong thang âm thăng giọng thứ, III trở thành tăng, v trở thành trưởng, và VII trở thành giảm. Những thay đổi này tập trung vào bậc thứ bảy được nâng cao.
Thang âm Giai điệu: Giải quyết Bước Tăng Hai Cung
Thang âm thăng giọng thứ tạo ra một vấn đề mới. Bước tăng hai cung đặc trưng giữa bậc thứ sáu và thứ bảy cảm thấy vụng về đối với thính giả thế kỷ 18. Các nhà soạn nhạc đã phản ứng bằng cách nâng cao bậc thứ sáu, tạo ra thang âm giai điệu.
Thang âm giai điệu nâng cao cả bậc thứ sáu và thứ bảy. Dấu hóa biểu chỉ cung cấp các dấu hóa cho thang âm thứ tự nhiên; các dấu thăng hoặc giáng cho các phiên bản thăng giọng và giai điệu phải được thêm vào khi cần thiết.
Đây là lý do tại sao tồn tại ba phiên bản của mỗi giọng thứ. Thang âm thứ tự nhiên phục vụ các bối cảnh hòa âm nơi bậc thứ bảy được nâng cao không cần thiết. Thang âm thăng giọng thứ cho phép chuyển động hòa thanh mạnh mẽ. Thang âm giai điệu làm mượt đường giai điệu bằng cách loại bỏ bước tăng hai cung.
Các Chế độ Âm của Thang âm Thăng Giọng Thứ
Bắt đầu từ bất kỳ bậc nào của một thang âm đều tạo ra các chế độ âm. Thang âm thăng giọng thứ tạo ra một số chế độ âm đặc trưng đáng để khám phá.
Phrygian Dominant
Được xây dựng trên bậc thứ năm, Phrygian Dominant chia sẻ nửa cung giữa hai nốt đầu tiên với chế độ Phrygian. Giống như thang âm gốc của nó, nó chứa một bước tăng hai cung, mang lại cho nó một đặc tính kỳ lạ, không thuộc về phương Tây. Chế độ âm này xuất hiện thường xuyên trong âm nhạc Đông Âu và Địa Trung Hải. Nó cũng tạo nền tảng cho Hava Nagila.
Thăng Giọng Thứ Hai Hòa
Còn gọi là thang âm Hungary, chế độ âm này nâng cao bậc thứ tư của thang âm thăng giọng thứ. Kết quả là hai bước tăng hai cung: một giữa nốt thứ ba và thứ tư, một giữa nốt thứ sáu và thứ bảy. Tchaikovsky đã sử dụng thang âm này trong Slavonic March Op. 31 của ông.
Nơi Bạn Sẽ Nghe Thấy Thang âm Thăng Giọng Thứ
Nhiều bản nhạc quen thuộc có sự hiện diện nổi bật của thang âm thăng giọng thứ.
- Sonata Piano số 30 của Beethoven, Op. 109 (chuyển động thứ hai) sử dụng thang âm thăng giọng thứ với bước tăng hai cung tạo ra hiệu ứng đâm lên
- Fly Me to the Moon của Bart Howard có đoạn hạ thang âm thăng giọng thứ
- Fugue của J.S. Bach từ Toccata và Fugue trong Rê thứ bao gồm các đoạn hạ thang âm thăng giọng thứ nổi bật
- Besame Mucho của Consuelo Velázquez sử dụng thang âm thăng giọng thứ đi lên để thể hiện khát vọng lãng mạn
Các nghệ sĩ jazz thường xuyên khai thác các chế độ âm thăng giọng thứ để hòa tấu tự do. Miles Davis đã sử dụng Phrygian Dominant trong Flamenco Sketches, chứng minh cách các thang âm này vượt qua ranh giới cổ điển.
Điểm Chính Cần Nhớ
- Thang âm thăng giọng thứ nâng cao bậc thứ bảy của thang âm thứ tự nhiên thêm một nửa cung
- Sự thay đổi đơn lẻ này cho phép các hòa thanh chân thực V-I nghe conclusive và mạnh mẽ
- Cách đánh ngón theo các mẫu thứ tự nhiên với cùng ngón tay trên bậc thứ bảy
- Thang âm thăng giọng thứ tạo ra các hợp âm đặc biệt: hợp âm V trở thành trưởng và hợp âm III trở thành tăng
- Thang âm giai điệu cũng nâng cao bậc thứ sáu, loại bỏ bước tăng hai cung vụng về
- Các chế độ âm như Phrygian Dominant và Thăng Giọng Thứ Hai Hòa cung cấp âm thanh kỳ lạ để hòa tấu tự do
- Các nhà soạn nhạc cổ điển và nghệ sĩ jazz đều dựa vào thang âm thăng giọng thứ để tạo hiệu ứng biểu cảm
Thang âm thăng giọng thứ xứng đáng được sự chú ý nghiêm túc từ mọi học sinh piano. Nó cung cấp nền tảng hòa âm cho các hòa thanh chân thực có mặt khắp nơi trong âm nhạc cổ điển trong khi cung cấp chất liệu chế độ âm phong phú cho hòa tấu nhạc jazz. Khi bạn đã nội tâm hóa thang âm này và các đặc tính của nó, bạn sẽ nhận ra nó liên tục trong âm nhạc bạn chơi và nghe.
