Trước khi đi sâu vào bài viết này, hãy chắc chắn rằng bạn đã nắm vững những kiến thức cơ bản: thang âm, dấu giọng, thang âm hợp âm và phân tích số La Mã. Nếu những thuật ngữ đó còn mơ hồ, hãy dành vài phút ôn lại chúng trước. Mọi thứ ở đây đều xây dựng trên nền tảng đó.
Lý thuyết âm nhạc có thể cảm thấy trừu tượng cho đến khi bạn kết nối nó với âm thanh. Mỗi khái niệm chúng ta khám phá đều nên kích hoạt phản ứng bằng suy nghĩ hoặc hành động thực tế trên nhạc cụ của bạn. Hãy chơi các ví dụ. Humming các tiến trình. Để đôi tai dẫn dắt sự hiểu biết của bạn.
Điều Gì Làm Cho Một Giọng Cảm Thấy Hoàn Chỉnh
Một giọng không chỉ là một tập hợp các nốt. Nó là một hệ thống chức năng trong đó mỗi hợp âm đều có vai trò riêng. Thang âm hợp âm chúng ta xây dựng từ thang âm trưởng hoặc thang âm thứ cho chúng ta biết những hòa âm nào có sẵn. Các số La Mã gắn nhãn cho những hòa âm đó dựa trên vị trí của chúng trong thang âm.
Nhưng có một mối quan hệ giữ cho hệ thống gắn kết: kết nối giữa hợp âm Đệm (V) và hợp âm Tổng (I). Sợi dây này mạnh mẽ đến mức các nhà soạn nhạc dựa vào nó liên tục để tạo ra cảm giác giải quyết. Khi bạn nghe một bài nhạc cảm thấy "hoàn thành" hoặc "đã đến đích", rất có thể bạn đang nghe hợp âm V chuyển sang hợp âm I.
Chuyển động này có một tên gọi: một quãng kết. Quãng kết là những dấu câu của âm nhạc tonal. Chúng cho người nghe biết chúng ta đang ở đâu trong một cụm từ, khi nào một phần kết thúc, và khi nào âm nhạc đã đạt đến điểm nghỉ.
Nhận Diện Và Chơi Quãng Kết
Để tìm quãng kết trong bất kỳ giọng nào, trước tiên hãy xác định vị trí hợp âm V và hợp âm I. Trong giọng Đô Trưởng, điều đó có nghĩa là hợp âm Sol và hợp âm Đô. Sau khi đã xác định hai hợp âm này, hãy tìm những nơi trong bài nhạc mà chúng xuất hiện theo thứ tự, thường là V dẫn trực tiếp đến I.
Âm thanh rất dễ nhận biết một khi bạn đã rèn luyện tai. Hợp âm V mang tính căng thẳng. Chúng kéo về phía trước. Hợp âm I giải phóng căng thẳng đó và tạo sự đóng lại. Động lực đẩy-và-kéo này là động cơ của hòa âm tonal.
Hãy thử điều này trên đàn của bạn. Chơi một tiến trình V-I trong giọng Đô Trưởng. Bây giờ chơi nó trong giọng Sol Trưởng. Bây giờ chơi nó trong giọng Rê Thứ. Hiệu ứng cảm xúc nhất quán: hợp âm V tạo ra sự chờ đợi, và hợp âm I thỏa mãn nó. Đó là lý do tại sao các nhà soạn nhạc sử dụng mẫu hình này rất thường xuyên.
Âm nhạc thực tế hiếm khi trình bày quãng kết một cách cô lập. Bạn sẽ tìm thấy chúng được nhúng trong những đoạn dài hơn, đôi khi được ngụy trang bởi các nốt chuyển tiếp hoặc nốt trang trí. Tuy nhiên, chuyển động V-I cơ bản vẫn hiện diện. Hãy tự rèn luyện để nghe thấy nó bên dưới các chi tiết bề mặt.
Các Biến Thể Trên Một Chủ Đề Chức Năng
Các nhà soạn nhạc đã phát triển một số loại quãng kết, mỗi loại có trọng lượng cảm xúc hơi khác nhau.
- Quãng kết chính thức (V-I): Âm thanh kết luận nhất. Khi bạn muốn một kết thúc mạnh mẽ, đây là lựa chọn tiêu chuẩn.
- Quãng kết plagal (IV-I): Thường được gọi là quãng kết "Amen" vì nó xuất hiện thường xuyên trong các kết thúc thánh ca. Nó cảm thấy đã giải quyết nhưng mềm hơn quãng kết chính thức.
- Quãng kết nửa (kết thúc bằng V): Tạo ra cảm giác chưa hoàn thành, như thể cụm từ đang yêu cầu tiếp tục.
- Quãng kết đánh lừa (V-vi): Thay thế hợp âm I mong đợi bằng hợp âm vi. Hiệu ứng này bất ngờ và có thể được sử dụng để tạo sự tương phản cảm xúc.
Mỗi loại phục vụ một mục đích cụ thể. Quãng kết plagal tạo ra sự đóng lại nhẹ nhàng. Quãng kết nửa thiết lập các chuyển tiếp. Quãng kết đánh lừa thêm kịch tính hoặc bất ngờ. Biết loại nào bạn đang nghe giúp bạn hiểu cấu trúc của một tác phẩm.
Khi Giọng Thay Đổi: Cơ Bản Về Đổi Giọng
Không phải mọi tác phẩm đều ở một giọng từ đầu đến cuối. Nhiều bản nhạc chuyển giọng, một quá trình gọi là đổi giọng. Hiểu biết về quãng kết giúp bạn nhận ra khi nào những sự thay đổi này sắp xảy ra.
Một thay đổi giọng thường theo sau một quãng kết mạnh. Nhà soạn nhạc sử dụng giải quyết V-I để thiết lập một tâm điểm tonal mới. Sau khi giải quyết, người nghe chấp nhận giọng mới làm nhà. Bạn có thể nhận thấy sự thay đổi trong dấu giọng, một chuỗi các dấu tình cờ mới, hoặc đơn giản là một bộ hợp âm có phẩm chất khác.
Đôi khi một thay đổi giọng được thông báo dần dần thông qua các nốt chuyển tiếp chromatic hoặc các hợp âm vay mượn. Những khoảnh khắc này có thể cảm thấy như âm nhạc đang "nghiêng" về phía một tâm điểm mới trước khi cam kết với nó. Khi bạn tiến bộ hơn trong việc nghiên cứu các giọng, bạn sẽ nhận thấy nhiều hơn những chuyển đổi tinh tế này.
Kết Nối Lý Thuyết Với Âm Thanh Ở Mỗi Bước
Lý thuyết và âm thanh phải luôn được liên kết. Nếu bạn nghiên cứu quãng kết chỉ trên giấy, bạn sẽ bỏ lỡ mục đích của chúng. Nếu bạn chỉ nghe bằng tai mà không có lý thuyết, bạn sẽ gặp khó khăn khi diễn đạt những gì bạn đang nghe.
Cách thực hành: khi bạn gặp một tác phẩm mới, hãy chơi qua nó một lần không phân tích. Nhận thấy nơi nào nó cảm thấy hoàn thành hoặc treo lơ lửng. Sau đó quay lại và xác định các quãng kết sử dụng số La Mã. Hỏi bản thân tại sao nhà soạn nhạc lại chọn quãng kết cụ thể đó vào thời điểm đó.
Thói quen này xây dựng cả kỹ năng phân tích và trực giác âm nhạc. Theo thời gian, mối quan hệ V-I trở nên tự nhiên thứ hai. Bạn sẽ nghe thấy nó ở khắp nơi, từ nhạc pop đến giao hưởng.
Những Điểm Chính Cần Nhớ
- Mối quan hệ V-I là liên kết chức năng cốt lõi trong âm nhạc tonal, tạo ra cảm giác về đích.
- Quãng kết là các tiến trình V-I được sử dụng để chấm câu các cụm từ và báo hiệu các điểm cấu trúc trong một tác phẩm.
- Bốn loại quãng kết chính (chính thức, plagal, nửa và đánh lừa) mỗi loại phục vụ các mục đích biểu đạt khác nhau.
- Những thay đổi giọng thường theo sau các quãng kết mạnh, sử dụng giải quyết để đặt lại tâm điểm tonal.
- Luôn kết nối nghiên cứu lý thuyết với âm thanh bằng cách chơi hoặc hát mỗi ví dụ bạn gặp.
Hãy giữ nguyên tắc này hoạt động: mỗi khi bạn gặp một giọng, hãy hỏi V ở đâu và I ở đâu. Truy nguyên mối quan hệ giữa chúng. Chỉ một thói quen đó sẽ làm rõ hòa âm của hầu như bất kỳ tác phẩm nào bạn nghiên cứu.
