Âm nhạc blues có âm thanh dễ nhận biết được tạo ra từ một bộ nhạc cụ cụ thể. Hiểu rõ chức năng của từng nhạc cụ trong một ban nhạc blues giúp bạn trân trọng thể loại này hơn và tạo nền tảng để chơi hoặc phân tích âm nhạc blues. Hướng dẫn này phân tích chi tiết các nhạc cụ thiết yếu mà bạn cần biết.
Blues bắt nguồn từ miền Nam Hoa Kỳ sau Nội chiến, được tạo ra bởi những nghệ sĩ da màu đã kết hợp các truyền thống âm nhạc của họ với những ảnh hưởng mới. Đến những năm 1920, thể loại này đã tiêu chuẩn hóa nhạc cụ cơ bản, và mặc dù phong cách đã phát triển, các nhạc cụ cốt lõi vẫn giữ nguyên cho đến ngày nay.
Cây Đàn Guitar
Guitar thường là nhạc cụ đầu tiên mà mọi người liên tưởng đến âm nhạc blues. Các nghệ sĩ guitar blues sử dụng nhạc cụ của họ để kể chuyện thông qua cách ngắt câu và kỹ thuật thay vì ký hiệu phức tạp. Blues thời kỳ đầu dựa vào guitar acoustic dây thép, nhưng việc phát minh ra guitar điện vào những năm 1930 đã biến đổi âm thanh. Guitar điện cho phép người chơi tạo ra những âm thanh méo, "giòn" đặc trưng của blues hiện đại từ các nghệ sĩ như B.B. King và Buddy Guy.
Trong bối cảnh ban nhạc, guitar phục vụ nhiều chức năng. Nó có thể mang giai điệu chính, cung cấp hợp âm hỗ trợ, chơi những đoạn ngắn giữa các câu hát, hoặc thể hiện những phần solo dài. Vai trò của người chơi thay đổi theo từng bài hát tùy thuộc vào yêu cầu của bản phối khí.
Cây Đàn Bass
Bass neo giữ toàn bộ phần nhịp điệu và tạo cho âm nhạc blues giai điệu đặc trưng của nó. Có hai loại bass xuất hiện trong các ban nhạc blues. Đại bass đứng trông giống một cây cello lớn và có thể cao gần sáu feet, trong khi bass guitar trông giống một cây đàn guitar thông thường được phóng to. Cả hai đều có bốn dây và được chơi bằng cách bấm dây, một kỹ thuật gọi là pizzicato.
Đại bass có nguồn gốc từ những năm 1400, trong khi bass điện xuất hiện vào những năm 1930. Trong blues, công việc chính của người chơi bass là duy trì giai điệu cùng với tay trống. Quan hệ đối tác này tạo ra cái mà các nhạc sĩ gọi là "the pocket"—kết nối nhịp điệu chặt chẽ giữ các thành viên trong ban. Người chơi bass thỉnh thoảng có phần solo, nhưng trách nhiệm chính của họ là giữ cho nền tảng âm trầm ổn định.
Trống
Các tay trống blues thường sử dụng bộ dụng cụ cơ bản bao gồm trống lẫy, trống bass, chải cao và một hoặc hai trống tom. Những tay trống có trình độ cao hơn có thể thêm trống tom và chải phụ tùy theo sở thích. Vai trò quan trọng nhất duy nhất của tay trống là duy trì nhịp đều đặn xuyên suốt bài hát.
Không giống như các nhạc cụ giai điệu, trống không có giá trị nốt nhạc truyền thống, điều này cho phép tay trống tự do ngẫu hứng với các phần lấp đầy trong các chuyển tiếp giữa các phần. Tay trống và người chơi bass làm việc chặt chẽ với nhau để tạo ra cái pocket chặt chẽ đó. Các tay trống blues không phải lúc nào cũng có phần solo dài, nhưng họ thể hiện kỹ năng thông qua các phần lấp đầy có mùi vị và giữ nhịp không dao động.
Bộ Kèn: Đồng Và Saxophone
Nhiều ban nhạc blues kết hợp một bộ kèn để thêm độ sáng và kết cấu. Trumpet và trombone là các nhạc cụ đồng phổ biến nhất. Người chơi tạo ra âm thanh bằng cách rung môi vào miệng kèn. Người thổi trumpet thay đổi cao độ bằng các van, trong khi người thổi trombone điều chỉnh một ống trượt.
Saxophone, mặc dù trông tương tự như các nhạc cụ đồng, thực ra là một nhạc cụ gỗ. Phạm vi rộng hơn và âm sắc xuyên thấu của nó thường khiến nó trở thành nhạc cụ solo nổi bật trong blues có bộ kèn. Saxophone đã đóng một vai trò quan trọng trong blues từ giữa thế kỷ 20.
Nhạc Cụ Phím
Đàn piano, keyboards và organ đều xuất hiện trong âm nhạc blues. Khi bạn nhấn một phím đàn piano, một cây búa đánh vào các dây bên trong—về mặt kỹ thuật biến đàn piano thành cả nhạc cụ gõ và nhạc cụ dây. Sự linh hoạt này cho phép người chơi piano chơi hợp âm và giai điệu đơn cùng một lúc, cho phép họ hỗ trợ các nghệ sĩ khác hoặc thu hút sự chú ý trong các phần solo.
Các nghệ sĩ piano blues đảm nhận nhiều vai trò: cung cấp hỗ trợ hài âm, làm nổi bật giai điệu và chèn các cụm từ ngắn giữa các dòng hát. Khả năng bao quát nhiều phần của họ khiến keyboards trở nên giá trị trong các ban nhạc nhỏ.
Giọng Hát
Mặc dù không phải là một nhạc cụ truyền thống, giọng hát của con người mang thông điệp cốt lõi trong âm nhạc blues. Các ca sĩ phải khởi động giọng nói trước khi biểu diễn và duy trì sức khỏe thanh nhạc. Giọng nói truyền tải cả giai điệu và nội dung lời bài hát, cùng nhau truyền đạt câu chuyện cảm xúc của mỗi bài hát.
Nhiều nghệ sĩ blues hát trong khi chơi một nhạc cụ—thường là guitar, piano hoặc bass. Chơi và hát cùng một lúc đòi hỏi sự phối hợp đáng kể. Vì blues bắt đầu như âm nhạc a cappella trước khi các nhạc cụ tham gia, giọng hát thực sự có thể được coi là nhạc cụ đầu tiên của thể loại này.
Điểm Chính Cần Nhớ
- Guitar, bass và trống tạo thành cốt lõi thiết yếu của bất kỳ ban nhạc blues nào
- Mỗi nhạc cụ phục vụ một vai trò cụ thể: guitar cho giai điệu và cách ngắt câu, bass cho giai điệu, trống cho nhịp điệu
- Bộ kèn thêm màu sắc và thường có các phần solo nổi bật
- Keyboards cung cấp hỗ trợ hài âm và sự linh hoạt của giai điệu
- Giọng hát mang trái tim cảm xúc và lời bài hát của âm nhạc blues
- Nhạc cụ blues đã ảnh hưởng trực tiếp đến rock, jazz và các thể loại phổ biến khác
Các ban nhạc blues khác nhau về quy mô và nhạc cụ, nhưng hiểu biết về bảy yếu tố này cung cấp cho bạn một bức tranh hoàn chỉnh về cách thể loại này hoạt động. Nghiên cứu cách các nhạc cụ này tương tác, và bạn sẽ phát triển sự trân trọng sâu sắc hơn về lý do tại sao âm nhạc blues nghe như vậy.
