Học piano không đòi hỏi bạn phải ghi nhớ hàng chục hình dạng phức tạp trước khi có thể chơi trọn vẹn một bài hát. Chỉ một nhóm nhỏ các hợp âm cơ bản cũng có thể đủ để hỗ trợ một lượng lớn âm nhạc. Điểm khởi đầu hữu ích nhất cho nhiều người mới học là nhóm thường được gọi là Bộ Bốn Lớn: C trưởng, F trưởng, G trưởng và A thứ.
Các hợp âm này phối hợp với nhau vì chúng bao phủ nhiều chức năng hòa âm thông dụng trong giọng C trưởng. Khi đã có thể nhận ra chúng qua âm thanh và chuyển đổi giữa các hợp âm một cách mượt mà, bạn sẽ có thể đi kèm cho nhiều bài hát quen thuộc. Bạn cũng sẽ phát triển các kỹ năng giúp những hợp âm mới dễ học hơn trong tương lai.
Học Bộ Công Cụ Bốn Hợp Âm
Hãy bắt đầu với các nốt trong từng hợp âm:
- C trưởng: C, E, G
- F trưởng: F, A, C
- G trưởng: G, B, D
- A thứ: A, C, E
Một cách đặt ngón tay tiêu chuẩn trên piano là 1-3-5, dùng ngón cái, ngón giữa và ngón út. Bàn tay tạo nên một hình dạng cong tương tự nhau với mỗi hợp âm, điều này giúp chuyển từ hợp âm này sang hợp âm tiếp theo. Như một cách đơn giản hóa trong thời gian ngắn, bạn có thể chỉ chơi nốt thấp nhất và cao nhất bằng ngón 1 và ngón 5. Cách này tạo ra một hợp âm vỏ cơ bản, đủ dùng cho nhiều bài hát.
Mục tiêu không chỉ là đặt ngón tay lên đúng các phím. Hãy lắng nghe từng hợp âm như một âm thanh ổn định và trọn vẹn. C trưởng nên có cảm giác sáng và vững, F trưởng cởi mở hơn một chút, G trưởng sáng và dứt khoát, còn A thứ đậm hơn nhưng không gắt. Việc gọi tên những sắc thái này giúp bạn nhận ra chúng ngay cả khi chưa thể xác định từng nốt riêng lẻ.
Trong giọng C trưởng, C trưởng là hợp âm I, F trưởng là IV, G trưởng là V và A thứ là vi. Bạn không cần ghi nhớ các chữ số La Mã để bắt đầu sử dụng chúng, nhưng việc biết rằng một chuỗi hợp âm mô tả mối quan hệ giữa các hợp âm chứ không phải giai điệu là rất hữu ích. Những bài hát được xây dựng từ I, IV, V và vi vô cùng phổ biến trong nhạc pop, dân ca, đồng quê, rock và gospel.
Luyện Sự Chuyển Đổi, Không Chỉ Luyện Hình Dạng
Các hợp âm riêng lẻ giúp rèn hiểu biết về nốt, nhưng sự chuyển đổi mượt mà mới giúp rèn kỹ năng chơi. Bắt đầu bằng cách giữ C trưởng trong bốn nhịp, sau đó chuyển sang F trưởng trong bốn nhịp. Tiếp tục với G trưởng và A thứ. Hãy chơi chuỗi chuyển đổi chậm đủ để mỗi lần chuyển đều có chủ đích và đều đặn.
Khi sự chuyển động đã thành thạo, hãy thử một số bài tập thực tế:
- Giữ mỗi hợp âm trong bốn nhịp, sau đó lặp lại chu kỳ với nhịp độ ổn định.
- Chuyển hợp âm vào nhịp một và nhịp ba thay vì chuyển ở mọi nhịp.
- Luyện các chuyển động hai hợp âm thông dụng, chẳng hạn như C sang G, F sang C và G sang Am.
- Chơi chuỗi hợp âm trong khi nói hoặc hát lời bài hát, đặt mỗi lần chuyển đổi ở vị trí mà lời nối gợi ý.
- Thử nghiệm các thứ tự khác nhau của bốn hợp âm để nghe chuỗi chuyển đổi ảnh hưởng đến tâm trạng của bài hát như thế nào.
Hãy bắt đầu với hai hoặc ba lần lặp lại trước khi kéo dài bài tập. Tốc độ chỉ hữu ích khi nhịp điệu và vị trí bàn tay vẫn được kiểm soát. Nếu vội trong một lần chuyển đổi, hãy chậm lại và tách riêng thời điểm chính xác mà ngón tay phải di chuyển.
Máy đếm nhịp có thể hữu ích, nhưng một bản nhạc nền đơn giản lại có thể tạo thêm động lực. Nếu sử dụng bản nhạc nền, hãy đảm bảo chuỗi hợp âm của bản nhạc đó khớp với các hợp âm bạn đang luyện. Một hợp âm sai dưới một nhịp điệu đúng vẫn khiến đôi tai của bạn học nhầm kết quả.
Biến Bảng Hợp Âm Thành Bài Hát Có Thể Chơi Được
Bảng hợp âm cung cấp cho bạn một bản đồ thực tế của bài hát mà không cần dùng ký âm truyền thống. Các dòng lời bài hát thường được đặt bên dưới các ký hiệu hợp âm in đậm. Một ký hiệu hợp âm cho bạn biết cần chơi gì và thường cho biết nơi cần chuyển đổi, dù không phải lúc nào cũng xác định chính xác hợp âm kéo dài bao lâu.
Bắt đầu bằng cách tìm giọng chính và chuỗi hợp âm chính. Sau đó xác định mỗi hợp âm xuất hiện ở đâu trong lời bài hát. Hãy luyện chuỗi hợp âm riêng trước khi thêm giai điệu. Điều này tránh việc bạn phải cùng lúc phối hợp lời bài hát, sự chuyển đổi hợp âm và điệu khúc.
Ví dụ, một bài hát được xây dựng từ F, G và A thứ có thể được học qua ba giai đoạn:
- Chơi F, G và Am theo một nhịp điệu đơn giản mà không hát.
- Thêm giai điệu trong khi vẫn giữ nguyên chuỗi hợp âm.
- Chèn nhịp điệu, nốt trường, nốt lấp đầy hoặc hoa trang theo yêu cầu.
Bảng hợp âm cũng giới thiệu các biến thể. Hợp âm F trưởng cơ bản có thể trở thành F trưởng bảy khi thêm nốt E. Hợp âm G6 gồm G, B, D và E. Những phiên bản phong phú hơn này có thể khiến phần đi kèm đơn giản nghe giống một bản phối hợp đầy đủ hơn. Trước tiên hãy học hợp âm cơ bản, sau đó thêm nốt bổ sung khi bảng hợp âm yêu cầu.
Nhiều bài hát có thể được điều chỉnh để bạn không phải học ngay mọi ký hiệu. Nếu giọng gốc sử dụng những hợp âm chưa quen thuộc, bạn có thể chuyển giọng bài hát sang C trưởng hoặc A thứ, với điều kiện là hiểu cách giai điệu và lời bài hát được chuyển đổi. Một số trang web cũng cung cấp sơ đồ hợp âm bàn phím, thường hữu ích hơn với piano so với các bảng hợp âm có hình dạng dành cho guitar.
Áp Dụng Các Hợp Âm Vào Những Bài Hát Quen Thuộc
Giá trị của một vốn từ hợp âm nhỏ sẽ trở nên rõ ràng khi bạn thử chơi những tác phẩm thực tế. “Giấc mơ” sử dụng F, G và A thứ làm nền tảng chính, với F trưởng bảy và G6 tạo thêm màu sắc. “Quả bóng lửa lớn” dựa vào C, F và G, trong khi F7 và G7 tạo nên chất blues hoặc rock mạnh mẽ hơn. “Halêluya” sử dụng A trưởng, B thứ, F thứ tăng và D, nhưng một phiên bản giọng C trưởng có thể dùng C, D thứ, A thứ và F.
Những ví dụ khác cho thấy một bài hát có thể cần rất ít chất liệu hòa âm. “Havana” được xây dựng xoay quanh G thứ, E-flat trưởng và D7. “Chị Tinh Hồn” sử dụng E trưởng, B trưởng, C-sharp thứ và A, trong khi “Tine” sử dụng F trưởng, D thứ bảy và B-flat trưởng. Việc học những chuỗi hợp âm này dạy bạn rằng sức ảnh hưởng của âm nhạc không chỉ đến từ bản thân các hợp âm mà còn từ thời điểm, cách phát âm, động lực và giai điệu.
Khi luyện một bản phối hợp, trước tiên hãy giữ nguyên chuỗi hợp âm cơ bản. Sau đó bạn có thể thêm đường bass, các nốt hợp âm lặp lại, nhịp lệch hoặc một đoạn lấp đầy ngắn giữa các phần. Nếu tự diễn, hãy sử dụng những nốt thuộc hợp âm hiện tại. Chẳng hạn, trên hợp âm G thứ, các nốt trong ngũ cung G thứ sẽ nghe vững hơn so với các nốt đến từ một thang âm không liên quan.
Mở Rộng Vốn Từ Hợp Âm Theo Từng Bước
Khi Bộ Bốn Lớn đã trở nên tự nhiên, hãy học cùng bốn chức năng hòa âm đó trong các giọng gần đó. Trong giọng G trưởng, bộ cốt lõi gồm G, C, D và E thứ. Trong giọng F trưởng, hãy dùng F, B-flat, C và D thứ. Trong giọng E trưởng, hãy dùng E, A, B và C-sharp thứ. Việc học các bộ hợp âm này theo từng giọng giúp bạn hiểu rằng hình dạng hợp âm và chức năng hòa âm cùng di chuyển với nhau.
Đừng học tất cả các hợp âm cùng một lúc. Hãy chọn một chuỗi hợp âm, hiểu chức năng của nó rồi luyện trong một bài hát. Một lịch luyện hằng tuần hữu ích là dành một phần buổi học cho việc chuyển hợp âm, một phần để đọc một bảng hợp âm mới và một phần để chơi một bài hát quen thuộc từ đầu đến cuối. Hãy thường xuyên quay lại những tài liệu cũ; khả năng ghi nhớ đến từ việc lặp lại, chứ không đơn thuần là hoàn thành một lần.
Những Điểm Chính
- C trưởng, F trưởng, G trưởng và A thứ cung cấp nền tảng thực tế cho hàng trăm bài hát.
- Hãy dùng hình dạng bàn tay thoải mái theo cách đặt ngón 1-3-5 và luyện các lần chuyển đổi gọn gàng trước khi tăng tốc độ.
- Hãy học chuỗi hợp âm riêng trước khi kết hợp với giai điệu và lời bài hát.
- Hãy xem các hợp âm bảy, hợp âm sáu và nốt bổ sung là những lớp màu sắc được xây dựng từ các hợp âm đơn giản hơn.
- Hãy mở rộng bằng cách học I, IV, V và vi trong các giọng mới, đồng thời tiếp tục chơi các bài hát trọn vẹn.
Mục tiêu của việc học bốn hợp âm này không phải để giới hạn bản thân. Mục tiêu là trao cho bạn đủ khả năng kiểm soát để hoàn thành các bài hát, nhận ra các mô hình hòa âm và nghe cách lựa chọn phối hợp thay đổi âm nhạc như thế nào. Khi Bộ Bốn Lớn trở nên quen thuộc, mỗi hợp âm mới sẽ được đưa vào một khung kiến thức mà bạn đã hiểu.