Cách đọc và chơi các hoa tiết âm nhạc thông dụng

Các hoa tiết âm nhạc bổ sung những nốt nhỏ, sự lặp nhanh và các mô hình trang trí vào giai điệu. Chúng thường được đánh dấu bằng những ký hiệu trông phức tạp lúc đầu, nhưng phần lớn tuân theo một nguyên tắc đơn giản: trang trí nốt đã viết mà không làm thay đổi hòa âm nền tảng hay bản chất của giai điệu chính.

Đối với người học, cách tiếp cận tốt nhất là tách mỗi hoa tiết thành ba câu hỏi: Tôi đang thấy ký hiệu gì? Tôi cần chơi những nốt nào? Chúng nên chiếm bao lâu? Hãy luyện tập chậm, phóng đại sự chuyển động giữa các nốt, rồi mới đưa tốc độ trở lại tự nhiên.

Đọc các ký hiệu hoa tiết

Hoa tiết thường xuất hiện ngay phía trên hoặc bên cạnh một nốt. Nốt nằm bên dưới được gọi là nốt chính. Các nốt khác được dùng trong hoa tiết là những nốt lân cận, gồm nốt phía trên, nốt phía dưới hoặc cả hai.

Trước khi diễn giải một ký hiệu, hãy kiểm tra những chi tiết sau:

• Nó được đặt trên một nốt hay trên một nhóm nốt?
• Có một đường kẻ xuyên qua ký hiệu không?
• Hoa tiết có bị đảo ngược hay lật úp không?
• Trong bản nhạc có dấu bất thường ở gần đó không?
• Phong cách hoặc thời kỳ âm nhạc có gợi ý một quy ước trình diễn khác không?

Dấu bất thường có thể thay đổi chính xác các nốt của hoa tiết. Ví dụ, dấu bất thường đặt phía trên một hoa tiết rung nốt có thể áp dụng cho nốt bên trên, trong khi dấu bất thường đặt bên cạnh một nốt ứng sẽ tác động trực tiếp đến nốt nhỏ đó. Khi ý nghĩa chưa rõ, hãy xem xét các nốt xung quanh và, nếu cần, tham khảo một bản in đáng tin cậy hoặc hỏi giáo viên.

Hoa tiết xoay

Hoa tiết xoay được viết bằng ký hiệu có đường cong nằm ngang, trông giống chữ S. Ký hiệu này chia nốt chính thành bốn nốt nhanh. Một hoa tiết xoay thông thường theo mô hình: nốt lân cận phía trên, nốt chính, nốt lân cận phía dưới, nốt chính.

Ví dụ, một hoa tiết xoay đặt trên nốt C thường được diễn là D-C-B-C. Nhịp thường được thể hiện bằng bốn nốt móc ba khi nốt chính là nốt móc đơn, dù cách chia trị độ chính xác còn tùy thuộc vào ngữ cảnh và tốc độ.

Hoa tiết xoay đảo ngược thay đổi hướng. Nó thường được viết bằng cách kẻ một đường thẳng xuyên qua ký hiệu xoay thông thường, dù một số bản in dùng ký hiệu lật úp. Hoa tiết này bắt đầu từ nốt lân cận phía dưới và theo thứ tự nốt dưới, nốt chính, nốt trên, nốt chính. Áp dụng cho nốt C, ta có B-C-D-C.

Hãy luyện tập hoa tiết xoay qua hai giai đoạn. Trước tiên, hát hoặc đọc bốn nốt trong khi gõ nhịp đều. Sau đó, chơi mô hình nốt đều nhau trước khi điều chỉnh nhịp để khớp với nốt đã viết. Không nên vội vàng chơi cả bốn nốt với tốc độ như nhau; chuyển động trang trí cần nghe liền mạch và có kiểm soát.

Răng cưa và rung nốt

Răng cưa là sự thay đổi nhanh ngắn giữa nốt chính và một nốt lân cận. Răng cưa phía trên dùng một đường gợn sóng ngắn không có nét dọc. Mô hình ba nốt của nó là nốt chính, nốt trên, nốt chính. Nếu nốt chính là C, hãy chơi C-D-C.

Răng cưa phía dưới dùng một đường gợn sóng có nét dọc ngắn cắt qua. Mô hình của nó là nốt chính, nốt dưới, nốt chính, chẳng hạn C-B-C. Một cách ghi nhớ hữu ích là đường kẻ xuyên qua ký hiệu răng cưa sẽ chỉ về phía nốt thấp hơn.

Rung nốt, được đánh dấu bằng ký hiệu viết tắt, lặp lại sự thay đổi nốt lâu hơn. Thông thường, nó luân phiên giữa nốt chính và nốt ngay phía trên: C-D-C-D và cứ tiếp như vậy. Trong thực hành trình diễn hiện đại, hãy bắt đầu và kết thúc bằng nốt chính. Vì lần thay đổi nốt cuối cùng cần được giải quyết gọn gàng, một hoa tiết rung nốt kết thúc trên nốt dài thường dùng một nhóm ba nốt nhỏ hoặc thêm một nốt chính.

Âm nhạc lịch sử đòi hỏi sự thận trọng. Trong nhiều tác phẩm viết trước khoảng năm 1800, hoa tiết rung nốt bắt đầu bằng nốt phụ phía trên rồi tiếp tục luân phiên. Ngày thành phẩm, nhạc cụ và ngữ cảnh của đoạn nhạc đều có thể ảnh hưởng đến lựa chọn chính xác.

Để luyện tập rung nốt, hãy giữ bàn tay thoải mái và chỉ luân phiên hai nốt cần thiết. Không cố nhồi thêm nốt vào phần nhịp. Hãy bắt đầu chậm, sử dụng máy đếm nhịp và dần tăng tốc độ trong khi vẫn giữ nhịp đều và nốt cuối rõ ràng.

Nốt chém và nốt ứng

Nốt nhỏ là những nốt được in trước một nốt chính. Hai loại phổ biến nhất là nốt chém và nốt ứng.

Nốt chém có một nét gạch chéo đi qua thân nốt và đôi khi được gọi là nốt bị chém. Nó được chơi rất nhanh ngay trước nốt chính. Sau đó, nốt chính nhận phần thời lượng còn lại. Nếu một nốt móc đơn có nốt chém được ký bằng bốn phần, nốt nhỏ có thể được xem là một nốt móc bốn phát âm nhanh, còn nốt chính chiếm phần còn lại của trị độ nốt móc đơn.

Nốt ứng được in dưới dạng nốt nhỏ không có gạch chéo. Thay vì bị chém vào phần nhịp, nó thường nhận một phần đáng kể trong trị độ đã viết của nốt chính. Phương pháp dạy học truyền thống thường gán cho nó một nửa trị độ: một nốt ứng đứng trước nốt bán kéo dài như nốt móc đơn, còn một nốt ứng đứng trước nốt móc đơn kéo dài như nốt móc kép.

Những quy tắc này là điểm khởi đầu chứ không phải luật tuyệt đối. Nốt ứng có thể thay đổi tùy theo thời kỳ và phong cách, còn thời lượng của nó có thể phụ thuộc vào tốc độ của nốt, đường giai điệu và cách nhạc sĩ ký hiệu. Khi đọc lần đầu một bản in tiêu chuẩn, hãy dùng cách tiếp cận truyền thống với trị độ bằng một nửa, rồi điều chỉnh nếu ngữ cảnh âm nhạc đòi hỏi.

Nốt ứng thường tiến đến nốt chính theo từng bậc và thường nằm cao hơn hoặc thấp hơn nốt chính một bậc. Hãy lắng nghe mục đích biểu cảm của nó: nốt ứng nghiêng về phía nốt chính và tạo ra một khoảnh khắc căng thẳng nhỏ trước khi được giải quyết.