Di sản âm nhạc của Thụy Điển sâu sắc hơn những bản hit của ABBA và Europop. Trong nhiều thế kỷ, các nhạc công Thụy Điển đã chế tạo nhạc cụ từ bất kỳ vật liệu nào có sẵn xung quanh—vỏ bạch dương, sừng bò, thậm chí cả guốc gỗ. Hiểu được những công cụ này giúp bạn thấy được địa lý, kinh tế và văn hóa đã định hình những âm thanh con người tạo ra như thế nào. Hướng dẫn này bao gồm mười ba nhạc cụ định nghĩa nên truyền thống dân gian Thụy Điển.
Nhạc Cụ Dây Có Phím
Nyckelharpa stands as nhạc cụ quốc gia của Thụy Điển. Tên của nó có nghĩa là "đàn violin có phím" trong tiếng Thụy Điển, và thiết kế mang lại chính xác điều đó—một cây đàn violin bạn chơi bằng cung, nhưng các phím điều khiển nốt nhạc. Người chơi nhấn xuống 37 phím chạy dọc cần đàn bằng tay trái trong khi kéo cung qua các dây bằng tay phải. Cơ chế này đặt nyckelharpa ở đâu đó giữa đàn violin và hurdy-gurdy. Bằng chứng lâu đời nhất về nhạc cụ này xuất hiện trên các bức chạm khắc nhà thờ từ năm 1350, cho thấy hai nhạc công chơi cùng nhau trên đảo Gotland. Nếu bạn muốn một tham chiếu trực quan, hãy tưởng tượng thân đàn violin gắn với cần bàn phím—đó là hình dạng của nyckelharpa.
Psalmodikon xuất phát từ nhu cầu thực tế của nhà thờ. Vào những năm 1800, các giáo đoàn không đủ khả năng mua đàn organ ống, nhưng việc sử dụng đàn violin cho thờ phượng cảm thấy không phù hợp vì đàn violin gắn liền với nhảy múa. Giải pháp là nhạc cụ một dây này—một hộp gỗ dài với một dây căng từ đầu này đến đầu kia. Các nhạc công hoặc gảy nó hoặc kéo cung qua nó. Hai mươi lăm bậc nâng dọc theo cần cho phép người chơi nhấn dây xuống để thay đổi cao độ, mỗi bậc đại diện cho một nửa cung. Thiết kế đơn giản này làm cho việc đệm hát trong nhà thờ trở nên dễ tiếp cận với các giáo xứ nghèo.
Moraharpa hoạt động tương tự nyckelharpa nhưng đại diện cho một thiết kế sớm hơn. Nó cũng sử dụng các phím dọc theo cần và cung trên các dây, nhưng có thân rộng hơn đáng chú ý. Một ví dụ còn tồn tại có niên đại từ năm 1526, được tìm thấy ở Mora, Thụy Điển—từ đó có tên. Hãy nghĩ moraharpa như tổ tiên của nyckelharpa.
Các Loại Dây Thụy Điển Khác
Đàn lute Thụy Điển xuất hiện vào cuối những năm 1700, chịu ảnh hưởng từ cittern và đàn guitar Anh. Matthias Petter Kraft trở thành nhà sản xuất nhạc cụ quan trọng cho nhạc cụ mười hai đến mười lăm dây này. Không giống như lute tiêu chuẩn, một số dây chạy trên mặt phím trong khi những dây khác để hở bên cạnh cần.
Träskofiol literally có nghĩa là "đàn violin guốc" vì đó chính xác là những gì nó là—các nhạc công chế tạo đàn violin sử dụng giày guốc gỗ làm thân, sau đó gắn cần và mặt đàn violin lên trên. Đây không phải là nghệ thuật dân gian; đó là sự cần thiết. Những người không đủ khả năng mua đàn violin thực sự đã tái sử dụng vật liệu có sẵn trong những năm 1700.
Sáo và Nhạc Cụ Hơi
Spilåpipa là một loại sáo fipple có nguồn gốc từ văn hóa chăn thả Thụy Điển. Bạn thổi vào một đầu như sáo recorder, và tám lỗ ngón cho phép bạn điều chỉnh âm sắc. Hệ thống lên dây theo chế độ của nó khác với thang âm phương Tây, mang lại cho nó một đặc tính riêng biệt. Những người chăn cừu sử dụng những chiếc sáo này cả để giải trí và để di chuyển gia súc qua các đồng cỏ.
Härjedalspipa có quan hệ gần gũi với spilåpipa nhưng tạo ra âm thanh nhẹ nhàng hơn. Nó chỉ có sáu lỗ ngón thay vì tám. Gunnar Stenmark hiện sản xuất hầu hết các nhạc cụ còn tồn tại sau khi học quy trình truyền thống từ Oskar Olofsson, bảo tồn nghề thủ công gần như đã biến mất.
Sáo liễu (còn gọi là sáo chăn cừu) loại bỏ thiết kế xa hơn nữa. Chiếc sáo overtype này có miệng fipple nhưng không có lỗ ngón. Không có lỗ để thay đổi cao độ, người chơi thay đổi nốt bằng cách kiểm soát áp suất không khí—thổi mạnh hơn tạo ra các họa âm cao hơn. Nhạc cụ chỉ có thể phát ra các nốt từ chuỗi hài, khiến kỹ thuật trở nên quan trọng cho bất kỳ giai điệu nào.
Kèn, Túi Nhạc và Âm Thanh Đơn Giản
Näverlur, hoặc kèn bạch dương, có niên đại từ thế kỷ 10 và xuất hiện khắp Bắc Âu. Đây là một chiếc kèn tự nhiên không có lỗ ngón và không có van—người chơi tạo ra nốt bằng cách kiểm soát căng thẳng môi và hơi thở. Điều này giới hạn näverlur chỉ phát ra các nốt từ chuỗi hài. Các用途 lịch sử có thể bao gồm tín hiệu, nghi lễ, thậm chí xua đuổi kẻ thù.
Thụy Điển có truyền thống túi nhạc riêng gọi là säckpipa. Không giống như túi nhạc cao nguyên Scotland, phiên bản Thụy Điển có túi nhỏ hơn, tạo ra âm thanh dịu hơn đòi hỏi ít không khí hơn để duy trì. Các bức tranh nhà thờ từ thời trung cổ Thụy Điển cho thấy túi nhạc khá phổ biến, mặc dù sự phổ biến giảm sau thời kỳ đó. Truyền thống gần như biến mất vào những năm 1900 trước khi các phong trào phục hưng dân gian vào cuối những năm 1930 đã mang nó trở lại. Ngày nay, một số tổ hợp dân gian có säckpipa.
Näverlapp đại diện cho nhạc cụ đơn giản nhất có thể—một mảnh vỏ bạch dương kẹp giữa răng dưới và môi của bạn. Bạn thổi qua nó để tạo ra âm thanh giống như clarinet bịt. Vấn đề là độ bền: nước bọt làm ướt vỏ, thay đổi đặc tính âm thanh cho đến khi bạn cần một mảnh mới.
Sừng bò phát triển từ truyền thống chăn thả. Ban đầu, những người chăn cừu sử dụng sừng bò thực sự không có lỗ hoặc miệng kèn. Họ tạo ra âm thanh chỉ qua rung động môi. Các phiên bản hiện đại đôi khi thêm lỗ ngón và miệng kèn, cho phép nhiều nốt.
Trống Frame Sámi
Người dân bản địa Sámi ở miền bắc Thụy Điển sử dụng trống frame cho mục đích tâm linh. Những chiếc trống tròn này có khung gỗ với da tuần lộc căng. Một chiếc dùi trống làm bằng sừng tạo ra âm thanh khi đánh vào màng. Các thầy phù thủy Sámi sử dụng những chiếc trống này để giao tiếp với thế giới tâm linh, nghi lễ chữa bệnh và bói toán. Trong những năm 1700 và 1800, các mục sư truyền giáo đã tịch thu và phá hủy nhiều trống Sámi như một phần của nỗ lực cưỡng chế cải đạo. Các ví dụ còn tồn tại nguyên vẹn bây giờ nằm trong các bảo tàng thay vì được sử dụng tích cực.
Điểm Chính Cần Nhớ
- Nyckelharpa kết hợp cơ chế đàn violin và bàn phím—37 phím cho phép người chơi thay đổi cao độ mà không cần di chuyển vị trí ngón dọc theo các dây
- Nhạc cụ dân gian Thụy Điển thường xuất phát từ sự cần thiết về kinh tế: psalmodikon cho nhà thờ, träskofiol cho các hộ gia đình nghèo
- Các loại sáo fipple như spilåpipa chiếm ưu thế trong truyền thống khí nhạc Thụy Điển, với các lỗ ngón kiểm soát âm sắc
- Các nhạc cụ overblow (sáo liễu, näverlur) đòi hỏi kỹ thuật kiểm soát áp suất không khí thay vì đặt ngón để thay đổi cao độ
- Sự phục hưng säckpipa cho thấy các truyền thống dân gian có thể phục hồi từ cơn tuyệt chủng gần thông qua các nhạc công tận tâm
Những nhạc cụ này chứng minh rằng sự đổi mới âm nhạc thường đến từ những hạn chế. Các nhạc công Thụy Điển đã xây dựng các truyền thống âm nhạc phức tạp sử dụng vật liệu sẵn có và giải quyết vấn đề thực tế. Nghiên cứu chúng giúp bạn có cái nhìn sâu sắc về cách các nhạc cụ trên toàn thế giới phát triển qua những áp lực tương tự.
