Những bài học từ việc khám phá những cây piano hiếm và đắt tiền

Giá piano có thể dao động từ vài trăm đô la đến hàng nghìn đô la, và một cây đàn concert grand hiếm có thể có giá cao hơn cả một căn nhà. Tuy nhiên, giá thành không phải yếu tố duy nhất quyết định nhạc cụ có phù hợp với bạn hay không. Cách hữu ích nhất để so sánh piano là lắng nghe, chơi thử và quan sát cách mỗi nhạc cụ phản hồi với đôi tay của bạn.

Một chuyến ghé showroom gần đây mang đến bài học hữu ích về quá trình này. Trong số các nhạc cụ là những mẫu của Grotrian, Bechstein, Fazioli và Vivo, bao gồm mẫu Fazioli Butterfly nổi bật, một cây đàn grand được tạo ra cho một tòa nhà ở trung tâm Vancouver. Trải nghiệm này cũng chứng minh rằng một khoảnh khắc âm nhạc đáng nhớ không nhất thiết đòi hỏi nhạc cụ đắt nhất hiện có.

Showroom piano có thể dạy bạn điều gì

Showroom không chỉ là nơi để ngắm nhìn lớp sơn bóng và những thiết kế ấn tượng. Đây là cơ hội để so sánh cơ tác động bàn phím, âm sắc, độ bền của âm thanh, âm lượng và sự phản hồi trong những điều kiện tương tự. Điều đó đặc biệt hữu ích với người mới bắt đầu, khi họ chưa biết những đặc điểm nào sẽ quan trọng nhất trong quá trình luyện tập hằng ngày.

Khi thử piano, hãy bắt đầu với một tác phẩm quen thuộc. Một giai điệu bạn biết rõ sẽ tiết lộ nhiều điều hơn một bản nhạc lạ, bởi vì bạn đã hiểu nhịp, cách phát câu và sự cân bằng mà tác phẩm hướng đến. Hãy chơi cùng một đoạn ngắn trên nhiều nhạc cụ, đồng thời giữ sự thay đổi âm lượng nhất quán. Hãy chú ý xem âm trầm có bị mờ hay không, các giọng trung có rõ ràng hay không, và các nốt cao có trở nên chói khi bạn chơi mạnh hơn hay không.

Mục tiêu không phải là tìm nhạc cụ có âm thanh lớn nhất, mà là tìm nhạc cụ cho bạn phản hồi rõ ràng nhất và khiến bạn muốn quay lại chơi vào ngày hôm sau.

Piano acoustic và digital đáp ứng những nhu cầu khác nhau

Showroom có cả piano grand acoustic lẫn nhạc cụ digital. Piano acoustic tạo ra âm thanh qua dây và cầu âm. Khi nắp đàn được mở, nhiều âm thanh hơn có thể tỏa ra trong phòng. Âm sắc của nó có thể rộng và cộng hưởng, trong khi cơ tác động cơ học mang lại sự phản hồi đặc trưng dưới ngón tay.

Piano digital tạo ra âm thanh qua loa hoặc tai nghe, thường là sau khi cơ tác động bàn phím gửi tín hiệu đến hệ thống âm thanh bên trong. Các nhạc cụ digital hiện đại có thể tích hợp âm thanh mô phỏng từ những cây piano acoustic nổi tiếng, cùng các thiết lập âm sắc có thể điều chỉnh và nhiều âm thanh khác dùng để luyện tập hoặc biểu diễn. Mẫu Vivo H10 được giới thiệu trong bài viết gốc là một mẫu digital với phím gỗ và những âm thanh lấy cảm hứng từ các nhạc cụ của Fazioli, Pleyel, Bechstein cùng nhiều nhà sản xuất khác. Kích thước gọn nhẹ khiến mẫu này phù hợp với người học có không gian hạn chế, dù không nên đồng nhất tính tiện mang theo với chi phí thấp.

Các mẫu digital cũng mang đến những lợi ích thực tế như nghe qua tai nghe, điều chỉnh âm lượng và ghi âm. Tuy nhiên, âm thanh tích hợp chỉ là một phần của nhạc cụ. Hãy kiểm tra kỹ cơ tác động bàn phím, bởi sự chạm ảnh hưởng mạnh mẽ đến cách luyện câu, tốc độ và sự thay đổi âm lượng. Nếu mục tiêu của bạn là phát triển kỹ thuật cổ điển, cơ tác động acoustic hoặc một hệ cơ tác động lai được đánh giá cao có thể đáng để tìm hiểu. Nếu bạn ưu tiên việc luyện tập thuận tiện tại nhà, piano digital có thể là lựa chọn hợp lý hơn.

Vì sao các thương hiệu truyền thống vẫn quan trọng

Grotrian là nhà sản xuất piano lâu đời của Đức, với lịch sử ra đời trước nhiều đối thủ nay đã trở thành những cái tên nổi tiếng. Mẫu WG-32 trong showroom sử dụng bàn phím theo phong cách Kluge của Đức. Sự chạm của mẫu này đặc biệt hấp dẫn, mặc dù vùng âm trầm có phần mờ đối với người viết. Điều này cho thấy lý do các bài đánh giá nên được xem là ấn tượng cá nhân chứ không phải phán quyết cuối cùng.

Bechstein mang đến một sự đối chiếu hữu ích khác. Âm sắc rộng và sáng của hãng cho thấy hai cây grand acoustic có thể tạo nên sự khác biệt lớn như thế nào ngay cả khi chơi cùng một tác phẩm. Nắp đàn mở và vị trí đặt piano trong phòng cũng có thể thay đổi những gì bạn nghe thấy. Vì vậy, các cuộc so sánh được thực hiện trong hội trường, phòng khách và lớp học ồn ào có thể mang lại ấn tượng rất khác nhau.

Lịch sử thương hiệu có ý nghĩa, nhưng không thể thay thế việc thử nhạc cụ. Phương pháp chế tạo, tình trạng bảo trì, âm thanh căn phòng và bản thân mẫu nhạc cụ đều ảnh hưởng đến kết quả. Một nhạc cụ lâu đời được điều chỉnh tốt có thể phù hợp với học sinh hơn một mẫu mới hơn nhưng không hợp với kỹ thuật của người chơi.

Thiết kế có thể thay đổi mối quan hệ của bạn với âm nhạc

Fazioli được thành lập bởi nghệ sĩ piano và kỹ sư Paolo Fazioli. Công ty được biết đến không chỉ nhờ âm sắc và phương pháp chế tạo mà còn nhờ vẻ ngoài đặc trưng của các nhạc cụ. Cây grand Butterfly được xây dựng cho một tòa nhà đặc trưng ở Vancouver do Bing Thom Architects thiết kế. Kiến trúc đồng bộ khiến nó vừa là nhạc cụ vừa là tác phẩm nghệ thuật công cộng.

Thiết kế không chỉ là trang trí. Hình dáng, lớp hoàn thiện, kích thước và vị trí đặt piano có thể ảnh hưởng đến mức độ thoải mái khi bạn tiếp cận nhạc cụ. Một người chơi cảm thấy được cảm hứng khi nhìn nhạc cụ có thể luyện tập thường xuyên hơn. Tuy nhiên, một nhạc cụ trông uy nghi cũng có thể tạo ra cảm giác áp lực. Trước khi chơi Butterfly, người viết cảm thấy áp lực phải biểu diễn một tác phẩm kỹ thuật ấn tượng, nhưng cuối cùng chọn “Bài hát của anh” của Elton John, một tác phẩm đơn giản phù hợp với dịp này.

Lựa chọn ấy mang lại một bài học quý giá cho người học: sự tự tin âm nhạc không phụ thuộc vào việc sở hữu một nhạc cụ kỳ lạ hay trình diễn những tác phẩm khó. Những bài hát đơn giản tạo cơ hội để khám phá sự thay đổi âm lượng, cách luyện câu, kỹ thuật dùng pedal và cách phát câu. Nếu bạn có thể chơi tốt một tác phẩm đơn giản, bạn đang học những kỹ năng cần thiết cho các tác phẩm khó hơn.

Bài kiểm tra thực tế tại showroom

Trước khi đến showroom của đại lý, hãy xác định điều bạn cần từ một cây piano. Cân nhắc không gian sẵn có, ngân sách, lịch luyện tập, mục tiêu âm nhạc và mức âm lượng mà những người xung quanh có thể chấp nhận. Hãy mang theo các đoạn ngắn thể hiện những nhu cầu khác nhau, chẳng hạn như một giai điệu có cả phần nhẹ lẫn phần mạnh.

Tại showroom, hãy tuân theo trình tự sau:

1. Kiểm tra sự chạm. Chơi các nốt lặp lại và các thang âm ở nhiều tốc độ. Hãy kiểm tra xem các phím có phản hồi đều không và bạn có thể kiểm soát những thay đổi nhỏ về âm lượng hay không.
2. So sánh âm sắc. Lắng nghe từ nhiều vị trí xung quanh nhạc cụ. Quan sát xem âm trầm, âm trung và âm cao có giữ sự cân bằng ở cả mức nhỏ lẫn mức lớn hay không.
3. Thử các thiết lập khác nhau. Trên piano digital, chuyển qua lại giữa các mẫu âm thanh acoustic và các âm thanh liên quan. Không nên chỉ đánh giá lựa chọn đầu tiên.
4. Chơi nhạc quen thuộc. Sử dụng những tác phẩm bạn đã biết để dễ dàng đánh giá độ chính xác của cao độ, nhịp và sự cân bằng.
5. Kiểm tra các chi tiết thực tế. Hỏi về phạm vi bảo hành, trạm chỉnh âm, bảo trì, vận chuyển, pedal và tổng chi phí sở hữu. Giá mua có thể không bao gồm những khoản chi phí tiếp diễn này.
6. Quay lại với những kỳ vọng thực tế. Nếu có thể, hãy so sánh những lựa chọn hàng đầu tại nhà. Âm thanh căn phòng và tai nghe có thể thay đổi đáng kể những gì bạn đã nghe trong cửa hàng.

Cây piano tốt nhất không mặc nhiên là cây piano danh tiếng nhất. Đó là nhạc cụ hỗ trợ việc chơi của bạn, phù hợp với cuộc sống và giúp bạn kiên trì tạo ra âm nhạc.