Các hợp âm ba nốt cơ bản tạo nền tảng vững chắc, nhưng sắc thái của piano còn đến từ việc bạn chọn những nốt nào, phân bổ chúng giữa hai tay ra sao và thời điểm nào nên nhả chúng. Trong bài học này, chúng ta sẽ áp dụng bốn kỹ thuật thực tế với trình tự D–A–Bm–G quen thuộc: D trưởng, A trưởng, B thứ và G.
Mục tiêu không phải là học thuộc một cách xếp hợp âm cứng nhắc. Thay vào đó, hãy hiểu mỗi kỹ thuật thay đổi vai trò của hợp âm như thế nào, để bạn có thể chọn một cách bố trí phù hợp cho bài hát, giai điệu hoặc phần đệm của riêng mình.
1. Trải hợp âm trên cả hai tay
Hãy bắt đầu bằng cách chơi mỗi hợp âm ở vị trí nguyên bộ. Giữ nguyên thứ tự nốt và nhịp độ mà bạn thường dùng: D–F♯–A, A–C♯–E, B–D–F♯ và G–B–D. Phiên bản quen thuộc này giúp bạn có một mốc tham chiếu ổn định trong khi thử nghiệm.
Bây giờ, hãy chia mỗi hợp âm ba nốt giữa hai tay. Một cách khởi đầu hữu ích là chơi nốt gốc và nốt quính bằng tay trái, sau đó chơi nốt còn lại bằng tay phải. Với D trưởng, bạn có thể chơi D và A ở khoảng thấp, rồi chơi F♯ ở khoảng cao hơn. Áp dụng cách chia này cho những hợp âm còn lại trong trình tự.
Bạn không nhất thiết phải gõ cả hai tay đúng vào cùng một thời điểm. Một mẫu hiệu quả là chơi khoảng nốt của tay trái trước, rồi để nốt ở tay phải đáp lại. Cách này tạo ra âm thanh rộng và mở hơn nhưng vẫn dễ tiếp cận đối với người mới bắt đầu.
Hãy luyện tập theo ba giai đoạn:
- Chơi mỗi hợp âm bằng cả hai tay cùng lúc để kiểm tra từng nốt.
- Chơi các nốt tay trái trước, ngay sau đó chơi các nốt tay phải.
- Luân phiên mẫu này với các hợp âm nguyên bộ chơi chắc tay. Đôi tai của bạn sẽ dần quen với cả hai phiên bản.
Phương pháp này cũng giúp bạn hát cùng lúc khi chơi dễ dàng hơn, bởi tay phải không phải ôm trọn hợp âm.
2. Dùng đảo hợp âm để chuyển đổi mượt mà hơn
Đảo hợp âm thay đổi nốt trầm nhất nhưng vẫn giữ nguyên bản chất của hợp âm. Thay vì chuyển nốt thấp nhất lên trên cùng, hãy tưởng tượng rằng nốt đó nhận một vị trí mới trong cách xếp nốt.
Với D trưởng, dạng nguyên bộ gồm D–F♯–A. Đảo một đặt F♯ ở vị trí thấp nhất, còn đảo hai đặt A ở vị trí thấp nhất. Nguyên tắc tương tự áp dụng cho mọi hợp âm trong trình tự.
Đảo hợp âm hữu ích vì có thể hạn chế những chuyển động không cần thiết. Hãy xét việc chuyển từ D trưởng sang A trưởng. Ở dạng nguyên bộ, tay trái phải nhảy từ D sang A. Nếu dùng đảo hai của D trưởng, với A ở nốt trầm, tay trái có thể giữ nguyên A trong khi các nốt hợp âm khác thay đổi. Nốt trầm được giữ đó tạo nên sự chuyển tiếp mượt mà hơn nhiều.
Hãy thử chuỗi sau:
- Chơi D trưởng ở dạng đảo hai, với A là nốt thấp nhất.
- Giữ nốt A đó hoặc lặp lại nó như một nốt trầm dạng bộ lọc.
- Đổi các nốt cao hơn thành C♯ và E để tạo thành A trưởng.
Sau đó, đảo ngược quy trình để trở lại D. Hãy tự kiểm tra cách đặt ngón, bởi một tư thế tay thoải mái quan trọng hơn việc khớp tuyệt đối với một ví dụ viết ra.
Không nên học thuộc các kiểu đảo hợp âm như những cách đặt ngón tách biệt. Hãy lắng nghe mục đích của chúng: vị trí nguyên bộ tạo nền trầm chắc chắn, đảo một thường hỗ trợ một dãy trầm đi theo từng bậc, còn đảo hai có thể giữ nốt hoặc kết nối với hợp âm liền kề.
3. Rải hợp âm thành các mẫu âm nhạc
Hợp âm rải được tạo ra khi các nốt của hợp âm được phát lần lượt thay vì gõ cùng lúc. Thay vì gói D, F♯ và A cùng một lúc, hãy chơi chúng theo một thứ tự bạn chọn.
Những mẫu đi lên và đi xuống đơn giản là đủ để bắt đầu:
- D–F♯–A, rồi nhả cả ba nốt.
- F♯–A–D, rồi nhả cả ba nốt.
- D–A–F♯–A, trở về nốt ở giữa.
- A–F♯–D, đi trở lại theo hướng xuống.
Hãy giữ cổ tay thả lỏng và chuyển động bàn tay như một khối thống nhất. Không giữ những nốt đã chơi sau khi ấn nốt mới hơn, bởi điều đó sẽ thay đổi sự hòa âm. Dù các nốt đến riêng lẻ, một hợp âm rải vẫn nên được nghe như chỉ có một hợp âm.
Bạn cũng có thể mở rộng lớp âm thanh bằng cách thêm nốt trầm ở quãng tám thấp hơn. Ví dụ, chơi D bằng tay trái, rồi để tay phải phát lần lượt F♯, A và D cao hơn. Cách này làm hợp âm nổi bật hơn mà không cần cả hai tay cùng chơi mọi nốt.
Hãy luyện một vòng hoàn chỉnh của D–A–Bm–G theo kiểu hợp âm rải. Sau đó, tăng hoặc giảm thứ tự các nốt cho từng hợp âm khác nhau. Trình tự này cung cấp một khung hòa âm rõ ràng, vì vậy hãy lắng nghe xem mỗi hình hợp âm rải có còn cân đối hay không.
4. Kết hợp mẫu tay trái với hợp âm tay phải
Việc xếp âm cho một trình tự đòi hỏi bạn phân công vai trò riêng cho từng tay. Một lớp âm thanh nổi bật để mở đầu là phần trầm rải quính hoặc arpeggio ở tay trái, kết hợp với các nốt hợp âm ở tay phải.
Với D trưởng, tay trái có thể chơi D–A–D trong khi tay phải chơi toàn bộ hợp âm ba nốt D trưởng. Với A trưởng, hãy giữ cùng nhịp độ nhưng dùng A–E–A và kết hợp với A–C♯–E. Tiếp tục cấu trúc này qua B thứ và G.
Nếu phần hòa âm tay phải trở nên dày đặc, hãy dùng một kiểu đảo hợp âm hoặc cách xếp hợp âm dạng vỏ. Cách xếp dạng vỏ chỉ giữ nốt gốc và nốt quính định danh, đồng thời bỏ qua nốt quính. Việc bỏ nốt quính có thể làm hợp âm nhẹ hơn và tạo chỗ cho giai điệu. Cách này đặc biệt hiệu quả khi một bộ phận khác đã chơi nốt bị thiếu.
Hãy xây dựng phần bố trí từ từ:
- Chơi riêng mẫu tay trái và xác nhận các nốt trầm rõ ràng.
- Thêm các hợp âm nguyên bộ đơn giản ở tay phải.
- Thay một số hợp âm bằng các kiểu đảo để chuyển giọng mượt mà hơn.
- Đưa vào các hợp âm rải ở tay phải hoặc cách xếp hợp âm dạng vỏ.
- Lặp lại trình tự cho đến khi bạn có thể thay đổi bất kỳ lớp âm nào mà không làm mất nhịp.
Những điểm chính
- Hãy thường xuyên quay lại các hợp âm ba nốt ở vị trí nguyên bộ để nghe được mỗi kỹ thuật mới thay đổi hợp âm như thế nào.
- Phân bổ nốt giữa hai tay tạo ra âm thanh đầy đặn hơn và giúp tay phải rảnh tay cho giai điệu hoặc việc hát.
- Đảo hợp âm hữu ích nhất khi giải quyết một vấn đề thực tế, chẳng hạn như tạo sự chuyển động trầm mượt mà hơn.
- Hợp âm rải đòi hỏi phải nhả các nốt trước đó khi bàn tay chuyển; nếu không, các nốt sẽ kết hợp thành một khối hợp âm ngoài ý muốn.
- Hãy pha trộn hợp âm nguyên bộ, đảo hợp âm, mẫu rải và cách xếp dạng vỏ thay vì dùng một lớp âm thanh cho toàn bộ trình tự.
Hãy nắm bốn cách tiếp cận này như những lựa chọn, không phải những quy tắc cứng nhắc. Trong khi chơi, hãy tự hỏi phiên bản nào hỗ trợ giai điệu, phiên bản nào tạo ra điểm vào mạnh nhất và phiên bản nào chuyển sang hợp âm tiếp theo một cách tự nhiên nhất. Chính khả năng đưa ra quyết định ấy biến kiến thức về hợp âm thành khả năng phối âm.